domingo, noviembre 04, 2007

It's a new dawn, a new day, a new life



Feeling good

Birds flying high
You know how I feel
Sun in the sky
You know how I feel
Reeds driftin' on by
You know how I feel
It's a new dawn
It's a new day
It's a new life
For me
And I'm feeling good

Fish in the sea
You know how I feel
River running free
You know how I feel
Blossom in the tree
You know how I feel
It's a new dawn
It's a new day
It's a new life
For me
And I'm feeling good

Dragonfly out in the sun you know what I mean, don't you know
Butterflies all havin' fun you know what I mean
Sleep in peace when the day is done
And this old world is a new world
And a bold world
For me

Stars when you shine
You know how I feel
Scent of the pine
You know how I feel
Yeah freedom is mine
And I know how I feel
It's a new dawn
It's a new day
It's a new life
For me

And I'm feeling good

viernes, octubre 26, 2007

Monty Python

Qué sería del humor absurdo sin el circo ambulante de los Monty Python...

Encontré esto en un blog:
"Graham Chapman, miembro fundador de los Monty Python, Brian en La vida de Brian, falleció en 1989 con 48 años. Dos meses después se celebró un funeral alternativo que comenzó con un discurso de Michael Pallin y finalizó con una emotiva interpretación coral [minuto 2] de la única canción posible. Una ceremonia que, como sus textos - a menudo escritos a cuatro manos con su inseparable compinche Pallin-, dinamita las convenciones sociales que gobiernan nuestras vidas. Un homenaje inolvidable para una de las primeras celebridades en confesar públicamente su homosexualidad".

- Ahora, el videíto, soberbio!





----------------------------------------------

- El discurso que ofreció su amigo y colega:

GRAHAM CHAPMAN'S MEMORIAL SPEECH
Delivered by John Cleese at his memorial service, Jan 1990



Graham Chapman, co-author of the 'Parrot Sketch,' is no more.

He has ceased to be, bereft of life, he rests in peace, he has kicked the bucket, hopped the twig, bit the dust, snuffed it, breathed his last, and gone to meet the Great Head of Light Entertainment in the sky, and I guess that we're all thinking how sad it is that a man of such talent, such capability and kindness, of such intelligence should now be so suddenly spirited away at the age of only forty-eight, before he'd achieved many of the things of which he was capable, and before he'd had enough fun.

Well, I feel that I should say, "Nonsense. Good riddance to him, the freeloading bastard! I hope he fries. "

And the reason I think I should say this is, he would never forgive me if I didn't, if I threw away this opportunity to shock you all on his behalf. Anything for him but mindless good taste. I could hear him whispering in my ear last night as I was writing this:

"Alright, Cleese, you're very proud of being the first person to ever say 'shit' on television. If this service is really for me, just for starters, I want you to be the first person ever at a British memorial service to say 'fuck'!"

You see, the trouble is, I can't. If he were here with me now I would probably have the courage, because he always emboldened me. But the truth is, I lack his balls, his splendid defiance. And so I'll have to content myself instead with saying 'Betty Mardsen...'

But bolder and less inhibited spirits than me follow today. Jones and Idle, Gilliam and Palin. Heaven knows what the next hour will bring in Graham's name. Trousers dropping, blasphemers on pogo sticks, spectacular displays of high-speed farting, synchronised incest. One of the four is planning to stuff a dead ocelot and a 1922 Remington typewriter up his own arse to the sound of the second movement of Elgar's cello concerto. And that's in the first half.

Because you see, Gray would have wanted it this way. Really. Anything for him but mindless good taste. And that's what I'll always remember about him---apart, of course, from his Olympian extravagance. He was the prince of bad taste. He loved to shock. In fact, Gray, more than anyone I knew, embodied and symbolised all that was most offensive and juvenile in Monty Python. And his delight in shocking people led him on to greater and greater feats. I like to think of him as the pioneering beacon that beat the path along which fainter spirits could follow.

Some memories. I remember writing the undertaker speech with him, and him suggesting the punch line, 'All right, we'll eat her, but if you feel bad about it afterwards, we'll dig a grave and you can throw up into it.' I remember discovering in 1969, when we wrote every day at the flat where Connie Booth and I lived, that he'd recently discovered the game of printing four-letter words on neat little squares of paper, and then quietly placing them at strategic points around our flat, forcing Connie and me into frantic last minute paper chases whenever we were expecting important guests.

I remember him at BBC parties crawling around on all fours, rubbing himself affectionately against the legs of gray-suited executives, and delicately nibbling the more appetizing female calves. Mrs. Eric Morecambe remembers that too.

I remember his being invited to speak at the Oxford union, and entering the chamber dressed as a carrot---a full length orange tapering costume with a large, bright green sprig as a hat----and then, when his turn came to speak, refusing to do so. He just stood there, literally speechless, for twenty minutes, smiling beatifically. The only time in world history that a totally silent man has succeeded in inciting a riot.

I remember Graham receiving a Sun newspaper TV award from Reggie Maudling. Who else! And taking the trophy falling to the ground and crawling all the way back to his table, screaming loudly, as loudly as he could. And if you remember Gray, that was very loud indeed.

It is magnificent, isn't it? You see, the thing about shock... is not that it upsets some people, I think; I think that it gives others a momentary joy of liberation, as we realised in that instant that the social rules that constrict our lives so terribly are not actually very important.

Well, Gray can't do that for us anymore. He's gone. He is an ex-Chapman. All we have of him now is our memories. But it will be some time before they fade.

-------------------------------------------------------------

- La letra de la canción:


“¡Always look at the bright side of life!”

Some things in life are bad
They can really make you mad
Other things just make you swear and curse.
When you’re chewing on life’s gristle
Don’t grumble, give a whistle
And this’ll help things turn out for the best…

And…always look on the bright side of life…
Always look on the light side of life…

For life is quite absurd
And death’s the final word
You must always face the curtain with a bow.
Forget about your sin - give the audience a grin
Enjoy it - it’s your last chance anyhow.

So always look on the bright side of death
Just before you draw your terminal breath

Life’s a piece of shit
When you look at it
Life’s a laugh and death’s a joke, it’s true.
You’ll see it’s all a show
Keep ‘em laughing as you go
Just remember that the last laugh is on you.

And always look on the bright side of life…
Always look on the right side of life…

--------------------------------------------------

- Otros videítos impresionantes!! ¿sabían que el término SPAM del correo basura proviene de ellos?




Otro:


no termino de decidir cuáles son los mejores:


last one

jueves, octubre 25, 2007

Esa bruja

A continuación reproduzco una nota que disfruté:

En diciembre de 1980, María Elena Walsh y Sara Facio viajaron a Londres ("peregrinaron", dicen ellas) para entrevistar a una gran escritora poco conocida entonces en idioma castellano: Doris Lessing, una africana nacida en Irán expulsada de su Rodhesia natal (hoy Zimbabwe) por sus críticas al racismo, dueña de una obra definida como una constante búsqueda de la lucidez, autora de El cuaderno dorado, considerado durante décadas la biblia del feminismo, y militante de principios inclaudicables. Veintisiete años después, Lessing acaba de recibir el Premio Nobel de Literatura. Radar reproduce el reportaje nacido de aquel encuentro y fotos inéditas tomadas por Facio aquel día en Londres.


Doris Lessing x M. E. Walsh
Sin esmalte



Por Maria Elena Walsh
Si al subir los tres pisos de la casita hubiéramos divisado sillones forrados de cretona y mucama uniformada en lugar de espacios arrasados por huracán, mudanza y gitanismo, nos habríamos equivocado de escritora.

Si un gato no hubiera esperado en un rellano y, en el cuarto superior, en lugar de paredes desnudas, libros apilados, una cama de estudiante y una tabla sobre caballetes hubiéramos admirado muebles de caoba y estampas con escenas de cacería del zorro, una fisura habría desvirtuado la imagen previa de Doris Lessing, a quien creemos conocer al dedillo a través de su "doble", el personaje de Martha Quest.

Un blanco sol matinal es el único lujo del cuarto con balcón que da al "jardín" del fondo, donde no es pertinente buscar prolijos canteros ni rosales con apellido, sino una quinta semisalvaje, quizá llena de ocultas primicias cultivadas por la propia mano de la bruja.


–¿El veld?

–Ah sí, cómo no, es igual –ríe Lessing con cierta nostalgia. En sus libros nos ha familiarizado tan minuciosamente con el veld, el exagerado paisaje sudafricano, que acabamos por creer que allí vivimos alguna vez y que, exceptuando hormigueros gigantes, techos de palma y otros exotismos, de algún modo lo hemos incorporado, como la desmesura de nuestras pampas.

Una muchacha de sesenta años, de pelo y ojos grises, sin maquillaje ni fórmulas de cortesía, sencillamente vestida, una "mujer de trabajo", con algo de chacarera, mucho de madre refinada y una velada expresión de angustia: la que produce a los escritores que no hacen carrera la inminencia de un reportaje.

La visita debió ser disfrazada bajo ese rótulo, pero es más bien un peregrinaje hasta la gurú, la bruja dueña de una peculiar sabiduría, la descifrante de muchas claves del mundo contemporáneo al que ha intentado cambiar, empeñada en luchas de reformadora social.

Visitantes, admiradores, periodistas, suelen desvivirse por extraer de un autor la certificación de los datos autobiográficos incluidos en su obra. Pero esa curiosidad es reversible, y uno tiende a preguntarse, como Martha Quest frente a cierta literatura femenina llena de silencios, de secretos no develados:

–¿Qué puedo aprender sobre mi vida en este libro?

Con el mismo espíritu caníbal y narcisista, algunos querríamos saber cómo hizo un autor para retratarnos en personajes con los que no guardamos más afinidad que la raza (la humana) y el sexo (el segundo). Cómo se las arreglaron para que yo, distante lectora, sea Adriana Mesurat, o Ana Karenina, o Martha Quest.

Aunque sus criaturas sean fruto de geografías, épocas y culturas diferentes y ajenas, Doris Lessing me ha enseñado todo sobre mi propia vida, traduciendo los enigmas de la confusa identidad de las mujeres y proponiendo un itinerario, ¿adónde? Como ella lo dice: "No hay adonde ir, sino hacia adentro".

Visitarla, entonces, no significa sino una comprobación, una señal de alivio en medio de la orfandad en que suele sumirnos mucho papel impreso. Doris Lessing existe, está bien, vive en Londres ("porque es una ciudad que no causa demasiado estrés"), escribe sin pausa, por lo tanto no todo está perdido ni naufragamos en la obviedad.

El gato blanco y negro, que resultó gata y se llama Suzy, luego de una solemne indagación adopta a las visitas y facilita un diálogo que resultaría tedioso para personas no gateras. Es evidente que Lessing no agotó el tema en su encantador libro Particularly Cats.

Por él sabemos que entre los variados trajines de su vida tuvo tiempo de ser amiga íntima, guardiana, víctima, comadrona y además enfermera de numerosas familias gatunas.

–¿No se ha cansado de tener gatos?

–¡No, nunca!

Por los astutos ojos cruza una chispa de indignación ante pregunta tan estúpida, que es preciso reparar con el previsible pero sincero comentario:

–Suzy es muuuuy hermosa.

–No, no es tan hermosa como servicial. Hace poco vinieron de la TV alemana y ella posó y se colocó solita bajo los focos. Hay otros gatos en la casa, atigrados, desde aquí los veo cuando cazan en el jardín: pajaritos, lauchas... a veces me los suben hasta aquí para que admire la proeza, ¿se dan cuenta?

Su amor a los gatos representa predilección por los seres vivos, simétrica del desprecio manifestado de hecho por las cosas, por la fúnebre acumulación de objetos propia de un estilo de vida burgués. Si Lessing nunca fue como todo el mundo, tampoco se parece a la mayoría de los literatos, pero, eso sí, es coherente consigo misma, y su desdén por el orden convencional, la posesión y la apariencia no es sino síntoma de su indeclinable rebeldía.

Lessing pasaría el día hablando sólo de gatos, pero hay que abordar otros de sus temas capitales: las mujeres, los adolescentes, el racismo, el compromiso político, la doctrina sufí, las experiencias extrasensoriales, la ciencia-ficción.

–Su obra es una verdadera enciclopedia de las mujeres.

–Así es –reconoce con la sencilla satisfacción de una cocinera a quien le alaban el guiso de lenteja–, pero no, no participé de los movimientos feministas. No estoy en desacuerdo en general, pero nunca necesité integrarme a ellos para tomar conciencia. Para eso basta con indagar en los personajes femeninos de los grandes novelistas –Tolstoi, Stendhal– y, simplemente, mirar alrededor. Mi madre, por ejemplo –y conste que no la critico– fue todo un modelo de frustración, una vida desperdiciada. Sé que actualmente la situación es muy dura en muchos países donde las mujeres tienen que partir de cero, pero en Inglaterra vivimos una era posfeminista, las luchas iniciales se libraron hace mucho tiempo. Por otra parte, los problemas de la mujer se reducen a uno solo: la independencia económica, que se gane la vida con su trabajo.

Y también de eso Lessing sabe mucho. Adolescente, desertó de la modestísima chacra familiar y pidió trabajo en una oficina en Salisbury. "No tenía título ni de bachiller, pero cuando su madre le contó al jefe todos los libros que había leído Doris, la contrató inmediatamente", cuenta un testigo. Luego fue autodidacta en diversas habilidades, como taquígrafa y mecanógrafa. En el duro Londres de posguerra, ya separada, conciliaba el trabajo literario con la crianza de sus hijos y tareas de oficina por horas.

–Fui a la escuela sólo hasta los catorce años, no seguí estudios regulares. Al fin y al cabo, a los jóvenes se los atiborra de conocimientos inútiles, cuando en realidad lo único que necesitan aprender es matemática e idiomas. Es lo que más les haría falta para desenvolverse en el mundo en que vivimos, que es malo, y en el que viviremos, que sin duda será peor. Por otra parte, a veces me pregunto si los jóvenes se dan cuenta de una característica –que quizá no dure– de nuestra época: uno tiene al alcance de la mano cualquier libro que busque. Yo desgraciadamente no sé idiomas, además viajé muy poco, pero ahora me anoté en una academia del barrio y estoy estudiando ruso. Es simpático eso de volver a sentarse entre estudiantes, con pizarrón al frente y todo.

Es un tanto extraño que lo decida ahora, cuando hace rato que emigró del Partido Comunista, noviciado burocrático que ha descripto kafkianamente, sobre todo en Cerco de tierra.

–Fui militante comunista durante bastante tiempo, creo que por entonces los jóvenes progresistas en Sudáfrica no teníamos otra opción, pero a la larga y entre otras cosas me di cuenta de que el comunismo no ofrecía soluciones ni respuestas a una serie de inquietudes sin las cuales el ser humano resulta muy recortado. No, no es que ahora crea en una religión determinada, aunque suela recomendar la lectura de los libros sagrados de distintas religiones. Claro que sé muy bien hasta dónde, con el pretexto de la devoción, se practican siniestras maniobras represivas y retrógradas... los mulás, por ejemplo..., ¿saben qué es un mulá?

–¡Por supuesto! También sospechamos lo que es un ayatollah.

–En cambio me interesó, desde hace tiempo, en las diferentes vías de espiritualidad, de contemplación. ¿Ve? Todos estos son libros de sufismo.

(Misteriosamente intercalado entre ellos hay uno de Borges.)

A lo largo de su obra, y en especial en La ciudad de cuatro puertas (último tomo de Hijos de la violencia), cuenta experiencias que podríamos denominar, a la ligera, esotéricas. Entre otras cosas, atribuye a la concentración y a la telepatía propiedades terapéuticas para aliviar esos comportamientos anómalos caratulados como enfermedades mentales.

Quizá sólo lo irracional pueda salvarnos del caos irracional en que vivimos: prácticas místicas o extrasensoriales, telepatía, locura, mensajes oníricos.

En páginas hilarantes de El cuaderno dorado, Lessing ha bordeado el enloquecido mundo de la TV y el cine. Escribió alguna vez libretos para la BBC, y ahora está en proyecto una versión cinematográfica de Memorias de una sobreviviente, en Estados Unidos.

–Con Julie Christie como protagonista, ¿se dan cuenta? –comenta con horror por una elección que le parece desatinada–; pero en materia de cine un autor tiene que resignarse. Si trata de luchar, está perdido: cuanto más quiera intervenir para defender su obra, peor le irá. En eso sigo el consejo de un amigo: "Cobra tu dinero y sal corriendo".

Y Lessing, que al principio no parecía dispuesta a sacrificar demasiado tiempo en una entrevista que quizás hubiera sido ardua y breve sin la mediación de Suzy, coopera de pronto, con aire de abanicarse en el patio:

–¿De que más podríamos conversar?

Prometió en un libro que jamás tendría servidumbre, escarmentada por los abusos esclavistas cometidos en su Rhodesia. Y atiende el teléfono y el timbre, prepara café en su kitchenette, cose, hace jardinería y cuida personalmente el bolsillo ajeno: ha dado a las visitas complicadísimas instrucciones para llegar en subterráneo. Al fin no quiere despedirlas sin que conozcan a sus otros gatos, que se mantienen ausentes, pocos serviciales.

–¿No tiene quien la ayude? –pregunto.

–No..., abajo viven unos amigos, pero no tengo empleada ni ayudante ni secretaria ni copista ni agente literario ni nada.

–Pero quizá necesitaría de alguien que...

Lessing interrumpe y, sabiendo por experiencia que tal variedad de tareas sólo puede desempeñarlas una mujer, ni hablemos de la mujer de un escritor u otra celebridad masculina, afirma con travieso humor.

–Lo que necesitaría es "una esposa".



Esta entrevista, publicada en Buenos Aires en febrero de 1981 e incluida posteriormente en el libro Viajes y homenajes (Punto de Lectura) se reproduce por gentileza de la autora y de la editorial.


(Esa foto es del día que le anunciaron que la habían premiado con el Nobel de Literatura, la semana pasada. Gentileza: RADAR!)

Recomendación para adictos a series

http://blogs.elpais.com/espoiler/ (Gracias a la nota de Página 12 de hoy!)

martes, octubre 09, 2007

apotegma

(Del lat. apophthegma, y este del gr. ἀπόφθεγμα).
1. m. Dicho breve y sentencioso; dicho feliz, generalmente el que tiene celebridad por haberlo proferido o escrito algún hombre ilustre o por cualquier otro concepto.
Real Academia Española

viernes, septiembre 28, 2007

El signo de los cuatro

De Wikipedia, la enciclopedia libre

El Signo de los Cuatro es la segunda novela protagonizada por Sherlock Holmes. También conocida como La señal de los Cuatro, es una de las mejores novelas donde aparece Sherlock Holmes junto con El sabueso de los Baskerville, Las aventuras de Sherlock Holmes y Su último saludo en el escenario. Esta es la única novela donde Sherlock Holmes tiene contacto con la cocaína, que se inyecta en una solución al 7%, hecho que preocupa al doctor Watson.

Título original: The sign of Four.
Escrita por Sir Arthur Conan Doyle.
La petición de una mujer a Sherlock Holmes para acompañarla a visitar a un hombre y la muerte del hermano del mismo, lo lleva descubrir, junto al Dr. Watson, el secreto que hay tras un tesoro encontrado en la India, un juramento entre tres indios,un blanco y una enloquecedora sed de venganza.

martes, septiembre 18, 2007

(En) clave de sol

Some nice songs to keep you going...



Now, a newer version...



another great song by a great performer...



Joni, what a sweet voice...



something quite different, but very nice music to listen to...

martes, septiembre 04, 2007

The Gatehouse


Hace algunos años pasé un tiempo muy feliz en Oxford. Creo recordarlo como uno de los mejores momentos de mi vida (eso es mucho). Durante mi estadía fui voluntaria en un centro para homeless people llamado The Gatehouse. Viví una experiencia increíble en ese lugar y conocí gente maravillosa.
Encontré una web que mantienen los visitantes de The Gatehouse, y en la galería de fotos hay algunas muy buenas de un libro de fotografías que publicaron mientras yo estuve allí. Esta foto es de María, una loca hermosa que me peleaba desde el primer día pero que, con el correr de las tardes, se encariñó mucho conmigo. Decía que era descendiente de gitanos e intentaba un acento raro pero, según comentaban los 'más viejos', era todo un invento. Cada tarde que nos visitaba entraba sonriente y decía: 'Elou love'. Se robaba sandwiches para darle de comer a las palomas, motivo por el cual siempre venía alguien a quejarse, del city hall o simplemente vecinos. Cada vez que aparecía ella, la bandada de palomas llenaba el lugar. Se guardaba las migajas en el bolsillo y se las iba tirando a los pájaros mientras caminaba. Yo siempre le daba comida a escondidas, a pesar de que no me gustan las palomas.

También encontré este videíto que hicieron algunos de los asiduos a Gatehouse.



Hay una web creativa que algunos de ellos llevan adelante:

http://home.btconnect.com/GATEHOUSE/gatehouse.htm

Me parece una buena forma de conocerlos, aunque sea por un breve instante...

Tre-men-do

Las noches pueden resultar muy bizarras hurgando en Youtube. Una muestra...

sábado, agosto 25, 2007

La importancia de ser (Ñ)

Qué frío hace. Hace un rato me dejó un taxi en la puerta de mi casa. Quien tuvo la gentileza de acercarme fue mi gran amiga F., luego de sentarnos durante más de dos horas a degustar de una rica pizza napolitana con jamón y una cerveza, en el bar de Los Caminantes. Además, mantuvimos una muy buena conversación, algo que descuento ante semejante compañía.
Entre charla y charla, F. me contó sobre una amiga suya que está de viaje por el ancien continente europeo. Me relató los inconvenientes que trae aparejada la ausencia de determinadas letras en el teclado de las computadoras en, por ejemplo, Praga. Un gran impedimento para la correcta decodificación de mensajes por MSN para cualquier hispanohablante. Las palabras se deforman -me imagino mientras me cuenta-, adquieren nuevos significados y las preguntas no suenan como tales. Es más, hasta puede prestarse a una gran confusión.
Todo esto me recordó que alguna vez me encontré en una situación similar, a saber: 1) en un cyber chino de Constitución, una noche de inverno cuando corrí a resguardarme del húmedo frío porteño en las cumbiancheras teclas de una pc destruida. Me esperaba un teclado que no tenía acentos, las teclas estaban trabadas y no encontraba los signos de interrogación; las letras estaban borroneadas y, para cerrar el círculo de los absurdos, la mayoría de ellas se encontraban recubiertas por una gruesa capa -varias veces encimada- de corrector líquido blanquecino que delineaba unas simpáticas inscripciones chinas. O sea, no entendía un joraca. Recuerdo que me guié por mi memoria corporal dactilar. 2) aquella fresca mañana cuando ingresé a un Centro de Internet, mientras me hacía pasar por una estudiante de la prestigiosa Universidad de Oxford, cual argento en el rol protagónico que lo llevará al éxito, y descubrí, inocente e ignorante, que los ingleses no tienen la Ñ en su teclado. Toda una desilusión. Bellas palabras como 'montania', 'Espania', 'anios', sonaban como las leen ustedes ahora: mal.
Ahora me voy a dormir contenta pensando que en este momento sí puedo tipear lo que quiero escribir, con las letras que quiero y que esto no es todo una cruel pesadilla de la cual despertaré, intentaré escribir la palabra 'maniana' y solo obtendré una profusión de iiiiiii.
Sí, sí, sí....un baño de ÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑÑ para mí.

viernes, agosto 24, 2007

Colgué

Bueno, el paisaje lo ameritaba...MP3 con 'Artaud', a pleno. Cantata de puentes amarillos, me mata. Las barrancas del Paraná en su esplendor, atardeciendo. Mis lentes para no enceguecer (?) y una mochila que sostenía mi cabeza, mientras el césped hacía las veces de colchón. ¿Qué más se puede pedir? Ah sí...tantas otras cosas. Pero no entonces.



De cuando casi conozco a la Reina de Inglaterra

Tengo que escribir esta historia. Es muy buena.

jueves, agosto 16, 2007

Nobody fucks with the Jesus

Algunas películas requieren una segunda oportunidad, o sea, más de un visionado, como para digerirlas. Ésta, por ejemplo, me llevó dos vistas hasta considerarla uno de los mejores filmes de los Cohen Bros. Hace algunos días, junto a una amiga muy querida, compartí momentos de gran alegría al revivir ciertas escenas por Youtube.
Un pequeño adelanto, en caso de que no hayan visto al "Dude" in-action.

martes, agosto 14, 2007

Quemada


Un amigo personal me recomendó esta banda (Pez) y este disco. En honor a su recomendación, va la tapa del álbum. Según lo recuerdo -aclaro que mi memoria es cortoplacista a pleno - me dijo que se editó en los noventa. Quizás no es así, pero me quedó eso. Si efectivamente compruebo que así fue, me parece que el arte del disco - al menos la portada - es una buena metáfora de lo que acontecía en aquellos infames y tormentosos días, cuando todavía (yo) creía que esto no podía ir peor...

lunes, julio 30, 2007

kittens

Hoy me siento así....





viernes, julio 13, 2007

Pleasure

Pleasure is commonly conceptualized as somehow opposed to pain, though it has received much less scientific attention. Arthur Schopenhauer, 19th Century German philosopher, understood pleasure as a negative sensation, as it negates the usual existential condition, that of suffering. Pleasure can be brought about in different ways, depending on how every individual senses the feeling of pleasure. Some feel this phenomenon through music, sexuality, drugs, writing, accomplishment, recognition, service, and any other imaginable activity; even pain.It also refers to "enjoyment" related to certain physical, sensual, emotional or mental experience.

Pleasure also means (as a starting point to quote [1]): " Etymology: Middle English plesure, alteration of plesir, from Middle French plaisir, from plaisir to please1 Desire, Inclination (...wait upon his pleasure -- Shakespeare)
2 a state of gratification
3 a. sensual gratification b. frivolous amusement 4 a source of delight or joy "

Pleasure may also be defined, at least in some contexts, as being a significant reduction in discomfort.

(taken from Wikipedia)

sábado, junio 30, 2007

Viernes 3 am

"...and they wonder what went wrong with us?!"




Y se preguntan qué anduvo mal con nuestra generación...

















viernes, junio 29, 2007

Yesterday

Volvieron los rasti!!!-------------------------------------------------------------------------------------------------------

Va a estar bueno (o estaría bueno si supiésemos que podríamos llegar a saber que estaría bueno)

¿o acaso esta no es la fórmula de triunfo del marketing político? conjugamos un par de verbos con potenciales y los mareamos!! voto asegurado.
Quién les dice: quizás, hasta podemos llegar a cantarles una canción de Queen en francés!

martes, junio 12, 2007

EH???

Revisando los mails que, en una época de internet sin censuras en el trabajo, me enviaba a mi casilla, encontré esto. Le saco un poco de polvo y se los entrego con cariño.
Un detalle: tiempo después encontré el ejemplar del mentado libro, en una edición de luxe muy antigua, en una curiosa colección que había en la biblioteca de mi casa en Paraná. Ya sacaré fotos a los lomos de esas joyas!!!


---------------------------------------------------------------------

JUEVES | 25 de enero de 2007

http://www.infobae.com

El increíble libro que enseña a ganar amigos e influir


Está considerado entre los más vendidos de la historia después de la Biblia: con 112 ediciones y 20 millones de ejemplares. En la Argentina también es un boom. Se escribió hace 70 años. Qué dice.

Por Andrea Sambuccetti
La retórica es el arte del convencimiento, de la influencia. Un recurso que Aristóteles mismo supo explotar con aplicaciones para la política años antes del nacimiento de Cristo y que interesó ya en la era contemporánea -por demás- al mundo empresarial, al marketing y a los emprendedores para lograr popularidad y alcanzar con eficiencia el éxito.

No siempre se utilizó a la retórica “aplicada” a los problemas actuales. Su “gran readaptación” ocurrió a principios de siglo XX, por la fuerza de un proceso de gran magnitud, como lo fue el fordismo y su producción en masa, que impuso nuevas necesidades para maximizar beneficios: lograr conocimiento sobre el arte de vender, el discurso en público, la capacitación en empresas y el descubrimiento de las habilidades interpersonales.

Y fue un escritor estadounidense, Dale Carnegie, quien cansado de no hallar soluciones, las exploró por su propia cuent a editando en 1936 el libro que cambiaría la historia de la “influencia” para siempre y que inauguraría el rubro literario más popular de todos los tiempos: el de autoayuda.


“Cómo ganar amigos e influir sobre las personas” se convirtió en best seller ni bien ingresó en las librerías. Lleva vendidos más de 20 millones de ejemplares en 112 ediciones en 36 idiomas a lo largo del globo, permaneció 10 años en la lista de más vendidos de The New York Times y tras 70 años de publicado, continúa siendo en la Argentina también, uno de los libros más buscados (en el país vendió 2 millones de unidades).

“Carnegie fue un visionario, un gurú que intentó buscar sus propias respuestas a problemas del arte discursivo, de las relaciones interpersonales. Investigó, visitó gente. Le llevó 5 años juntar la información para escribir el libro”, contó Daniela de León, directora de Dale Carnegie Training Argentina en diálogo con Infobae.com.

“Nosotros utilizamos su libro hoy como material para entrenamiento o capacitación corporativa, ya que propone en tre sus ideas centrales un cambio de actitud propia para lograr un cambio de actitud en el otro”, comentó de León quien puntualizó que la obra “además de ser un best seller en el mundo, aquí en la Argentina siempre estuvo entre las más vendidas”.

Susana Fernández, encargada de Relaciones Institucionales de la librería Cúspide señaló que “hubo muchas ediciones de este libro y hemos vendido bastante de cada una. Lo que hay que destacar es lo que ha trascendido a través de los años, su permanencia”.

“Este es un libro de superación personal que han leído muchas generaciones. Y recuerdo que mi padre siempre comentó que había sido un excelente libro para él. Tiene muy buena salida. Por ahí no es el más vendido de esta semana o de hoy, pero es uno de los más vendidos a través de los años, algo difícil de lograr ya que la oferta es tan inmensa que va en detrimento de la vida del libro, que termina por no alcanzar su madurez”.

Qué dice el libro

La obra se estructura en cuat! ro grand es apartados, luego de la explicación de los 8 objetivos que busca el libro y de las 9 sugerencias para sacar de él un mayor beneficio. Entre los objetivos sitúa: salir de una rutina mental, concebir nuevas ideas, adquirir nuevas visiones, descubrir nuevas ambiciones, hacer amigos rápida y fácilmente, aumentar la influencia, el prestigio, lograr que los demás piensen como uno, entre otros.

1) La primera parte trata acerca de las 3 técnicas fundamentales para tratar con el prójimo: no criticar, condenar o quejarse; demostrar aprecio por el otro honrado y sincero; y finalmente, despertar en los demás un deseo vehemente.

2) Luego, expone las 6 maneras de agradar a los demás: interesarse sinceramente por los demás; sonreir; recordar el nombre de las personas; ser un buen oyente y animar a los demás a hablar bien de sí mismos; hablar siempre de lo que le interese a los demás; y hacer que la otra pers ona se sienta importante y hacerlo sinceramente.

3) En tercer lugar propone 12 “reglas” para que “los demás piensen como usted”. Algunas son: ‘La única forma de salir ganando en una discusión es evitándola’; ‘Demuestre respeto por las opiniones ajenas. Jamás diga a una persona que está equivocada’; ‘Si usted está equivocado, admítalo rápida y enfáticamente’; ‘Permita que la otra persona sea quien hable más’; ‘Permita que la otra persona sienta que la idea es de ella’; ‘Apele a los motivos más nobles’, etc.

4) La última parte indica: “Sea un líder. Cómo cambiar a los demás sin ofenderlos ni despertar resentimientos”. Dice: “El trabajo de un líder consiste, entre otras cosas, en cambiar la actitud y conducta de su gente. Algunas sugerencias para lograrlo: ‘Empiece con el elogio y aprecio sincero’; ‘Llame la atención sobre los errores de los demás indirectamente’; ‘Hable de sus propios errores ant es de criticar los de los demás’; ‘Haga preguntas en vez de ! dar órde nes’; ‘Aliente a la otra persona, haga que los errores parezcan fáciles de corregir’”, entre otros.

Este pionero en autoayuda que fue Carnegie no sólo escribió este best seller, sino también “Cómo suprimir las preocupaciones y disfrutar de la vida”; “El Camino rápido y fácil para hablar eficazmente”; “Cómo hablar bien en público e influir en los hombres de negocios” y “Cómo disfrutar de la vida y el trabajo”, todos con muy buen desempeño de ventas.



jueves, junio 07, 2007

Filosofía en la isla desierta


(reproducción)

La exitosa serie "Lost" trata sobre la ignorancia y el conocimiento, el azar y la necesidad, temas clave de la filosofía. No parece casual que algunos personajes lleven nombres de pensadores: Hume, Locke, Rousseau. En este informe, además, sus ecos literarios, opiniones sobre el éxito y un análisis del libro árabe del siglo XII, antecedente de "Robinson Crusoe", célebre náufrago de la modernidad.


--------------------------------------------------------------------------------

SANTIAGO BARDOTTI.

No es lo mismo Lost al final de la primera temporada —la que ya terminó en Canal 13—; al final de la segunda y al final de la tercera. El autor de esta nota pasó por las tres etapas. Por supuesto que no se van a revelar secretos pero usted, lector, debería decidir si continúa leyendo o no. Porque Lost trata justamente acerca de la ignorancia y el conocimiento y sólo el tono de esta nota podría disparar pistas y con ellas un sinfín de conjeturas.

Lost es acerca de la ignorancia y el conocimiento en la toma de decisiones. Es acerca del azar y la necesidad. Del destino. De las formas legítimas y las ilegítimas de aceptarlo. Lost es también la historia de la vuelta al hogar. Siendo como se trata de un grupo de sobrevivientes a un accidente aéreo, perdidos en lo que parece una isla desierta, hay también una trampa desde el inicio. Todos creíamos que se trataba de Robinson Crusoe, de cómo sobrevivir en una isla (o de cómo un solo hombre recrea a toda la sociedad burguesa); creíamos que acaso podría tratarse de El Señor de las Moscas y el problema de la naturaleza humana (los personajes no son niños como en la novela de William Golding, pero debe reconocerse que están bastante infantilizados por el trauma y bastante obnubilados a la hora de encontrar soluciones). Pensamos también que quizás podría tratarse de La invención de Morel, después de todo parecen vivir en un presente continuo. De alguna manera siempre es el primer día, sus barbas no crecen demasiado, no pierden peso; sus peinados son, si no envidiables, siempre decentes. En fin, creíamos que se trataba de Robinson pero más bien se trata del homérico Odiseo.

Los sobrevivientes descubren al poco tiempo que no están solos. Entre otras cosas descubren una escotilla, una especie de refugio antinuclear con una entrada escondida en medio de la selva. Allí dentro un extraño personaje (ya veremos que no más extraño que ellos mismos) está sometido a la monótona tarea de ingresar una clave numérica en una computadora cada 108 minutos, de lo contrario el mundo desaparecerá. El personaje en cuestión es un escocés llamado Desmond. Desquiciado (ha quedado solo para realizar está tarea), está obligado por las circunstancias a una especie de culto a la causalidad: si no presiono este botón, lo peor sucederá. Tiempo después (deberíamos decir, capítulos después) como al pasar, conocemos su nombre completo; se trata de Desmond David Hume. El filósofo escocés, David Hume, es quien pasa por haber desarticulado para el pensamiento occidental esa misma idea de causa y efecto a la que Desmond, el personaje, le ha dedicado los últimos tres años de su vida.

Desmond, el personaje, y Hume, el filósofo, comparten aparte del nombre y la nacionalidad, la característica de ser visionarios. Hume, de una filosofía futura. Desmond, que tiene flashes de este futuro, deberá encontrar su lugar en él. En cambio, la idea insensata de ingresar los números para salvar el mundo es recibida por John, otro de los personajes, con júbilo, es una cuestión de fe, hay que creer, entregarse a la tarea, de apariencia absurda, porque algo superior, el espíritu misterioso de la isla, así lo desea. John ha sufrido, entre todos los sobrevivientes, la transformación más completa respecto a su vida anterior. Su recuperación tras al accidente da lugar a una escena maravillosa cuando asistimos a su nuevo despertar. John es a veces llamado por su apellido, Locke. John Locke, tal como el autor del Ensayo sobre el entendimiento humano, el autor de los dos Tratados sobre el Gobierno Civil.

Son pocos los momentos distendidos en la serie, pero es evidente que los guionistas juegan y se divierten. Los personajes con nombres de filósofos pueden ser chistes, sin embargo no son clichés. No hay ningún Sócrates que se la pase preguntando, ningún Platón que mire al cielo en busca de modelos a seguir, ningún Aristóteles tratando de encontrar la respuesta en las cosas de la tierra. Lo más parecido es una solitaria mujer que deambula sola por la isla, lejos de la sociedad de los hombres y se hace llamar a sí misma Rousseau. Pero ése no es su nombre real.

John Locke, el líder espiritual, se muestra sin embargo un iluminista. Al enterarse que el asunto de ingresar los números es un experimento psicológico, que han sido observados en sus conductas, pierde la fe. La tarea ha sido en vano. Sin embargo, otro personaje, Sr. Eko, un ex guerrillero y traficante de drogas africano que usurpó las vestiduras de sacerdote para escapar, es de otra idea: ahora que sabemos positivamente que es insensato, más aún debemos continuar con la tarea. Eko, así, se convirtió en un verdadero creyente.

Aunque todos cargan sus enormes traumas a cuestas, los personajes parecieran carecer de psicología profunda. Son hombres y mujeres de acción. No hablan mucho entre ellos, no dicen de lo que les pasa. No hay escenas lacrimógenas donde a la luz de las estrellas abren su corazón. Los espectadores estamos agradecidos. Podría decirse que la psicología de los personajes son los flashbacks. El relato de Lost se caracteriza por este sencillo recurso. La acción principal en la isla se contrapone a los flashbacks que nos muestran el pasado de los personajes. Este recurso, tan utilizado, multiplicado para la mayoría de los personajes, produce efectos asombrosos. Es la manera en que el pasado modifica el presente continuado de la isla. La aparición de los flashbacks es el único momento donde sabemos un poco más que los personajes en su conjunto. Pero sólo un poco, por un rato. Hay personajes que saben mucho más que lo que nosotros podemos vislumbrar. El caso de Ben por ejemplo, Benjamin Finus.

Los guionistas han encontrado un método para multiplicar los enigmas. Borges en más de un lugar advirtió sobre ese peligro. La resolución debe estar a la altura de dicho enigma, por eso hay que ser muy cuidadoso con la tarea de formularlo. En caso contrario solamente puede haber decepción. No sabemos bien qué hay detrás del nombre de los filósofos. Sabemos eso, que son nombres, y en tanto tal, maldiciones. La acción principal es llevada adelante por, Jack; Jack Shepard, cirujano brillante y experto en solucionar problemas, convertido finalmente en el pastor que está escrito en su apellido. Contra esta multiplicación de enigmas que ellos crean, los guionistas tienen su propio antídoto. Desde el inicio nos dicen que no sabremos todo. Todo lo que vemos es parcial. Mientras vemos algunas cosas, otras están pasando en otro lado. Por eso pueden aparecer personajes olvidados. Al principio es molesto, después debemos reconocer que estuvieron viviendo su vida. Peor aun, las distintas perspectivas no son compatibles. La realidad es lo que cada uno ve. El personaje filosófico que faltaba para completar la trilogía con Hume y Locke, el obispo Berkeley —para quien "ser es ser percibido"—, está entonces de algún modo también presente.

Otras subtramas sencillamente desaparecen como problemas mal formulados. La solución del enigma será tal vez fantástica o visionaria; tal vez está escrita en los rastros dejados por los guionistas para delicia de los fans. Los guionistas sabrán o no lo que hacen (azar o necesidad). El hecho que permanece es que estos personajes son humanos.

Lost da una buena idea de lo que viene. Es lo que nace cuando otras cosas, tal como las conocíamos, mueren. Un programa de televisión, filmado con calidad de ojo cinematográfico al que muchísimas personas sólo ven en una computadora y gracias a Internet.

Parece que este personaje de Jack, el médico, iba a morir en la primera temporada. A fuerza de voluntad se ha ganado la vida. Veremos si estará a la altura de encontrarse en un lugar que no le estaba reservado.



Un éxito basado en calidad y originalidad
SILVINA LAMAZARES.
Más allá del culto. Y más allá de lo popular. Categórica coincidencia que, cuando atraviesa la pantalla chica, habla más de un fenómeno, tal vez social y cultural, que de un programa de TV. Habla de la búsqueda de una mirada singular«6 que desde el vamos se volvió colectiva«6. Y los números, en este caso, cuentan: los 16 millones de espectadores semanales en los Estados Unidos, la inversión de 10 millones de dólares para el episodio presentación o los más de 30 países en los que se ve la serie reflejan el estallido de una historia que diseminó esquirlas de aceptación en todos sus frentes.

De género inclasificable —no por imposibilidad, sino por elasticidad genérica—, «zLost«6 logró superar lo anecdótico para bucear en las profundidades del alma. Atrás, quedan el accidente aéreo, la caída en la isla, los efectos del estallido que partió el cielo. Y por delante, el pasado.

En ese sutil manejo de los tiempos, donde el pasado vuelve en implacables flashbacks«6 —recurso de evocación— para marcar los destinos, se anida una de las claves más sólidas de esta suerte de reality «6de desconocidos, donde el primer desconocido empieza a ser uno mismo.

Claro que los solitarios pasajeros que un día hicieron pie en la isla —para hundirse, más de una vez, en el barro de las miserias— no llevan su supervivencia en confortables condiciones de un reality« de esos en los que hay sauna, discoteca y hasta un confesionario. En «Lost«, el marco complica para que el producto gane.

Entonces, la tolerancia perdida, la mezquindad y otros males embellecen el compromiso de un relato que deja ver más de lo que muestra. La cámara en el gesto, el sonido abierto al silencio y un clima de misterio hacen, de un grupo de sobrevivientes, una pintura sin concesiones de los que no se eligieron para vivir. Ni siquiera para no morir. Pero la vida los puso ahí, aislados, para que el mundo los vea. Que es un modo de mirarse.



Por qué no pienso ver ni un capítulo más
ANDRES HAX.

En enero del 1841, en un puerto de Nueva York, una horda de lectores esperaban ansiosamente un barco que traía desde Londres la última entrega de la novela de Charles Dickens, «zThe Old Curiosity Shop.«6 Gritaban al unísono desde el muelle: "¿Se murió Nell? ¿Se murió Nell?" Y cuando supieron que sí, que la amada protagonista de la novela no sobrevivió a su enfermedad, hubo caos, llanto, reproches y angustia generalizada.

Hoy veo una manía comparable entre mis compañeros devotos a «zLost«6. Están como hipnotizados. Se pasan DVD's copiados entre ellos como contrabando. Intercambian miradas cómplices. Especulan con fervor sobre cómo terminará la serie. Pero yo ya sé cómo va a terminar y por eso no pienso en engancharme —en viciarme— por más que me daría acceso a apasionadas charlas de café. Va a terminar mal. En tres años más (¡en el 2010!), cuando por fin termine la serie, mis compañeros van a sentir un vacío espantoso y el resentimiento de haber sido engañados emocionalmente.

Lo que hace que «zLost« sea tan estimulante ahora es lo que lo destina al fracaso. El motor narrativo de «zLost« es la ambigüedad. Todo puede ser. Los náufragos pueden estar en el Purgatorio; pueden ser victimas de un cruel experimento científico; pueden haber sido abducidos«6 por extraterrestres...

Es imposible que a los autores de la serie se les ocurra un desenlace que no hayan inventado ya los miles de televidentes que los publican orgullosamente en Internet. Un cierre abierto, sin resolución, sería un acto de cobardía. Al contrario, un final prolijo con una explicación específica defraudaría a todos los devotos losteanos que arman sus teorías con amor propio. De la ambigüedad sólo puede salir más ambigüedad. Mis compañeros dicen que soy un amargo. Que no me doy cuenta de lo que me estoy perdiendo. Pero yo sé que son ellos los que están perdidos.

jueves, mayo 31, 2007

Janis

In bloom sing-a-long



Sell the kids for food
Weather changes moods
Spring is here again
Reproductive glands

He’s the one
Who likes all our pretty songs
And he likes to sing along
And he likes to shoot his gun
But he knows not what it means
Knows not what it means
When I say

He’s the one
Who likes all our pretty songs
And he likes to sing along
And he likes to shoot his gun
But he knows not what it means
knows what it means
when I say yeah

We can have some more
Nature is a whore
Bruises on the fruit
Tender age in bloom

He’s the one
Who likes all our pretty songs
And he likes to sing along
And he likes to shoot his gun
But he Don't know what it means
Don't know what it means
When I say
He’s the one
Who likes all our pretty songs
And he likes to sing along
And he likes to shoot his gun
But he Don't know what it means
Don't know what it means
and I say yeah

He’s the one
Who likes all our pretty songs
And he likes to sing along
And he likes to shoot his gun
But he knows not what it means
Knows not what it means
When I say
yeah.

Lost in, Lost out ( ¿y Hegel?)


Las vinculaciones son pobres, a todas luces, cuando uno intenta linkear esta serie con la vida real o simplemente intertextear de vicio. Hoy alguien me comentó algo sobre un capítulo de la tercera temporada de "Perdidos" (God, please, remember not to kill the messenger!) y viene de conceptos hegelianos. No recuerdo mucho sobre Hegel, pero sin envolturas: verdaderamente infinita, en sí y por sí.

miércoles, mayo 30, 2007

¿Los Teletubbies son gays?

Es vox populi (¿y ya lo pensábamos antes?)


(Reproducción)

Los Teletubbies son gays?


En una decisión polémica, una funcionaria de Polonia ordenó a psicólogos que investiguen si el programa promueve un estilo de vida homosexual. Preocupación por Tinky Winky

29/05/07

Una amenazante sospecha se extiende sobre Tinki Winky desde que una alta funcionaria de Polonia ordenó a psicólogos que investiguen si el popular programa infantil de la BBC, "Teletubbies", promueve un estilo de vida homosexual.

El objetivo es decidir si la serie se puede transmitir por la televisión estatal.

La representante del organismo de defensa de la infancia, Ewa Sowinska, dijo que le preocupa en particular Tinky Winky, un personaje de color púrpura con una antena triangular en su cabeza.

"Noté que él llevaba una cartera de mujer", le explicó a una revista.

"Al principio, no me di cuenta de que se trataba de un muchacho", añadió.

Recientemente, las autoridades polacas han anunciado una serie de medidas destinadas a prohibir la promoción de la homosexualidad entre los niños. El ministro de Educación, Roman Giertych, fue criticado cuando reveló que hay planes de despedir a los maestros que lo hagan y el mes pasado, la Unión Europea reprobó especialmente a Polonia en una resolución contra la homofobia en el bloque de 27 miembros.

Mucha gente tomó la evaluación psicológica de Tinky Winky con buen humor. En una estación de radio les pidieron a los oyentes que decidieran cuál es el programa infantil más sospechoso y recibieron varios correos electrónicos en los que se señalaba que Winnie the Pooh sólo tiene amigos del mismo sexo.

domingo, mayo 27, 2007

Locrazo patriótico



Viernes 25 de mayo. La improvisación lo es todo y cambia la vida. La cita se dio con el Dúo Coplanacu + Ricardo Vilca. Entre los acordes floklóricos y los vasos de tinto, se fue armando la ronda. Estaba tan rico como se ve en la foto. Una muestra, a veces, es como el todo, no?

martes, mayo 22, 2007

Annie Hall


ANNIE HALL

written by
Woody Allen
Marshall Brickman


(Sound and Woody Allen's monologue begins)

FADE IN:
White credits dissolve in and out on black screen. No sound.

FADE OUT: credits

FADE IN:
Abrupt medium close-up of Alvy Singer doing a comedy monologue. He
wearing a crumbled sports jacket and tieless shirt; the background is stark.

ALVY
There's an old joke. Uh, two elderly
women are at a Catskills mountain
resort, and one of 'em says: "Boy, the
food at this place is really terrible."
The other one says, "Yeah, I know, and
such ... small portions." Well, that's
essentially how I feel about life. Full
of loneliness and misery and suffering
and unhappiness, and it's all over much
too quickly. The-the other important
joke for me is one that's, uh, usually
attributed to Groucho Marx, but I think
it appears originally in Freud's wit and
its relation to the unconscious. And it
goes like this-I'm paraphrasing: Uh ...
"I would never wanna belong to any club
that would have someone like me for a
member." That's the key joke of my adult
life in terms of my relationships with
women. Tsch, you know, lately the
strangest things have been going
through my mind, 'cause I turned forty,
tsch, and I guess I'm going through a
life crisis or something, I don't know.
I, uh ... and I'm not worried about aging.
I'm not one o' those characters, you know.
Although I'm balding slightly on top, that's
about the worst you can say about me. I,
uh, I think I'm gonna get better as I get
older, you know? I think I'm gonna be the-
the balding virile type, you know, as
opposed to say the, uh, distinguished
gray, for instance, you know? 'Less I'm
neither o' those two. Unless I'm one o'
those guys with saliva dribbling out of
his mouth who wanders into a cafeteria
with a shopping bag screaming about
socialism.
(Sighing)
Annie and I broke up and I-I still can't
get my mind around that. You know, I-I
keep sifting the pieces of the relationship
through my mind and-and examining my life
and tryin' to figure out where did the
screw-up come, you know, and a year ago we
were... tsch, in love. You know, and-and-and
... And it's funny, I'm not-I'm not a
morose type. I'm not a depressive character.
I-I-I, uh,
(Laughing)
you know, I was a reasonably happy kid,
I guess. I was brought up in Brooklyn
during World War II.
CUT TO:


INT. DOCTOR'S OFFICE-DAY

Alvy as young boy sits on a sofa with his mother in an old-fashioned,
cluttered doctor's office. The doctor stands near the sofa, holding a
cigarette and listening.

MOTHER
(To the doctor)
He's been depressed. All off a sudden,
he can't do anything.

DOCTOR
(Nodding)
Why are you depressed, Alvy?

MOTHER
(Nudging Alvy)
Tell Dr. Flicker.
(Young Alvy sits, his head down. His
mother answers for him)
It's something he read.

DOCTOR
(Puffing on his cigarette and
nodding)
Something he read, huh?

ALVY
(His head still down)
The universe is expanding.

DOCTOR
The universe is expanding?

ALVY
(Looking up at the doctor)
Well, the universe is everything, and if
it's expanding, someday it will break apart
and that would be the end of everything!

Disgusted, his mother looks at him.
MOTHER
(shouting)
What is that your business?
(she turns back to the doctor)
He stopped doing his homework.

ALVY
What's the point?

MOTHER
(Excited, gesturing with her hands)
What has the universe got to do with it?
You're here in Brooklyn! Brooklyn is not
expanding!
DOCTOR
(Heartily, looking down at Alvy)
It won't be expanding for billions of years
yet, Alvy. And we've gotta try to enjoy
ourselves while we're here. Uh?
He laughs.

domingo, mayo 20, 2007

Dios no tiene aguante

Por favor, hagan click!
Cortesía: CALOI

miércoles, mayo 16, 2007

lunes, mayo 14, 2007

Feria de los Chicos

Del 11 al 13 de Mayo los niños tuvieron un lugar donde bailar, saltar, hacer pogo al ritmo de "Perrovaca". Esto ocurrió en la Feria de los Chicos que, este año, en su sexta edición, se mudó al Centro Municipal de Exposiciones. Estuvo todo muy lindo y trabajamos a full todo el finde!!
Los chicos no paraban de disfrutar los espectáculos y, como una de mis funciones fue estar al lado de los shows, evitando que se subieran al escenario por cuestiones de seguridad, estuve intentando remover niños a pleno. Pobrecitos, había que verlos levantando el puño al ritmo del rock and roll para niños!
Ahora, será hasta el año que viene. Espero con ansias el nuevo show de La Pipetuá.

sábado, abril 28, 2007

jueves, marzo 22, 2007

Roger Waters en River

El recital de Roger Waters fue increíble. La puesta en escena era deslumbrante y el sonido más aún. Buena compañía, excelente música y una noche hermosa....¿qué más se puede pedir?
Wish you were here

Ostracismo

Resulta que durante mis vacaciones estuve una semana conectada en el MSN. No hablé con casi nadie, pero la verdad, era la idea de estar on line las 24 hs lo que me seducía. Hacía ya algún tiempo que no pasaba un rato virtual tan largo y, dado mi estado negador de mí misma (y ante la flagrante evidencia de mi ausencia no notada por el resto de mis contactos), decidí ponerme la palabra "ostracismo" para acompañar mi nick.
Hete aquí, la definición de la Wiki.

Ostracismo

De Wikipedia, la enciclopedia libre

El castigo por ostracismo o, simplemente, ostracismo, era la fórmula o método por el cual se podía desterrar durante un cierto tiempo a un ciudadano no grato o peligroso para el bien común.

Etimología
La palabra griega oστρακισμoς (ostrakismos) significa exactamente "destierro por ostracismo".
La palabra oστρακoν (ostrakon) quiere decir cáscara de huevo, caparazón de tortuga, caparazón en general, incluso las que están hechas de barro. También se refiere a un trozo de terracota en forma de concha donde se escribía el nombre de aquellos ciudadanos de la antigüedad que serían desterrados después de una votación. Se han hallado en el lugar que ocupaba el Ágora de Atenas.

En la antigua Grecia
La ley del ostracismo fue decretada en Atenas, en el año 510 adC, por Clístenes y se puso en práctica en el año 487 como lucha contra la tiranía. Primero fue condenado el político Hiparco, más tarde Megacles, Jantipo (padre de Pericles) y en el 482 adC, Arístides, por sus enfrentamientos sociales a favor de los campesinos y en contra de las flotas marítimas. El último condenado se sabe que fue un demagogo ateniense llamado Hipérbolo, en el año 417 adC.
Para aplicar cada año la ley se reunía en Atenas la asamblea; votaban a mano alzada y si el resultado era positivo, volvían a tener una votación pública dos meses más tarde. Esta votación se hacía al pie de la colina en la que se ubicaba el Cerámico, el barrio del gremio alfarero de Atenas. Al pie de dicha colina se arrojaban los productos de alfarería defectuosos, rompiéndose en trozos cóncavos que recordaban la forma cóncava e irregular de una concha de ostra (ostracon). En esta votación cada votante escribía el nombre de la persona a quien quería desterrar en el ostracon (la concha de barro). Si el nombre de dicha persona alcanzaba una determinada cifra de votantes, tenía que marcharse de Atenas antes de 10 días y permanecer en el destierro durante 10 años. El exilio no era nunca permanente y, además, la persona exiliada no perdía jamás sus derechos como ciudadano e incluso podía ser perdonado por una nueva votación de la asamblea.

En política
En el mundo de la política se sigue empleando el término de ostracismo cuando se aparta a algún miembro o se le hace el vacío por no ser del agrado o del interés de los demás. A esto último se le denomina con el título de " persona poco grata ". 1263a.c

Obtenido de Wikipedia, la Enciclopedia

miércoles, enero 31, 2007

Manuela Pedraza

Fue una heroína de la Primera Invasión Inglesa. Los días 10, 11 y 12 de agosto de 1806 se combatió encarnizadamente en las calles de Buenos Aires para reconquistarla de manos se sus usurpadores ingleses. Todos participaron en la lucha, las mujeres con el mismo fervor que los hombres. Cuando el combate había llegado a su culminación en la plaza mayor (hoy Plaza de mayo), donde las fuerzas al mando de Liniers trataban de tomar la Fortaleza (hoy Casa Rosada), una mujer del pueblo se destacó entre los soldados, uno de los cuales era su marido, a quien había resuelto acompañar. La metralla no la acobardó. Por el contrario, se lanzó al lugar de mayor peligro siempre al lado del soldado de patricios, con el que formaba una pareja de leones. El hombre cayo atravesado por una bala. Manuela tomó su fusil y mató al inglés que había disparado sobre él. Pasada la lucha, el general vencedor la recompensó con el grado de alférez y goce de sueldo. En su parte dirigido a la metrópoli decía: "No debe omitirse el nombre de la mujer de un cabo de Asamblea, llamada Manuela la Tucumanesa (era nacida en Tucumán), que combatiendo al lado de su marido con sublime entereza mató un inglés del que me presentó el fusil".
Manuela termina trastornada y en la miseria. Una calle de la ciudad que ayudo a reconquistar lleva su nombre.

Bibliografia:
"Diccionario Biográfico de Mujeres Argentina", de Lily Sosa de Newton. Plus Ultra.